Tras ese despertar en el apartado de la composición que había demostrado en Bad, el hecho de que aquí prescindiera por primera vez del productor Quincy Jones resultaba muy significativo. Esto significaba que Michael Jackson pretendía alcanzar un mayor control del proceso creativo, donde podría demostrar con mayor libertad su talento, si bien se rodea de una gran cantidad de productores e ingenieros de sonido, aparte de la siempre ingente cantidad de músicos participantes (los de Toto no faltan). Dangerous casi duplica en duración a los álbumes previos, de tal manera que en LP se publicó como doble. Pero cantidad no significa calidad, sobre todo cuando esa cantidad se refiere a la duración individual de los temas, no al número de ellos. Esto quiere decir que las canciones se alargan innecesariamente y podemos acabar bien hartas/os de algunos ritmos. La capacidad de Jackson como compositor empieza a mostrar sus verdaderas carencias, pero la producción puede tapar ese aspecto, igual que una condimentación puede mejorar el sabor de un plato mediocre. Sin embargo, esto se puede conseguir a corto plazo porque en el  largo plazo ya no se pueden esconder los problemas. En cualquier caso, la máquina mercadotécnica se puso en marcha y no se escatimó en publicidad para el nuevo álbum de Michael Jackson, quien seguía siendo la sensación musical del momento.

Uno todavía puede recordar de su época escolar cuando se publicitó a lo grande el retorno de Michael Jackson y escuchó y vio el vídeo musical de ‘Black Or White’ en la televisión. Ver a Macaulay Culkin (amigo íntimo de Michael, sin entrar en polémicas de lo que significa íntimo en este caso) en la introducción del vídeo, tenía hasta su gracia. Pero cuando empezaba de verdad la canción y comenzaba a sonar el simplón y repetitivo riff de guitarra una y otra vez, las alarmas saltaban. Y luego ya, cuando nos dábamos cuenta de que las melodías vocales no tenían ni la décima parte del gancho de antaño y sonaban bastante pueriles (hasta queda mejor el rap que suena por medio), la decepción no pudo ser mayor. Pero todo esto son apreciaciones personales porque millones de personas en el mundo se lanzaron a comprar el nuevo álbum como si no hubiera mañana. Lo único interesante tan solo dura unos segundos, que es la afilada pero breve guitarra que se escucha en la introducción, cortesía de Slash, quien volverá a aparecer en ‘Give In To Me’, una balada-rock de potente estribillo que no nos enseña nada nuevo.

Pero queda bien claro desde el principio que se busca deliberadamente el impacto en el oyente y el mantenimiento de Michael Jackson como tío enrollado y moderno que está a la última en tendencias. Sin embargo, un ritmo como el de ‘Jam’ es llamativo pero acaba resultando monótono muy pronto, a pesar de meter efectos sonoros y un rap por medio para mantener el interés. El estribillo tiene fuerza, pero las estrofas quedan muy flojas y por ello queda como una composición fallida. Los ritmos programados son tan similares en tantas ocasiones que el tema final, ‘Dangerous’, parece que sea de nuevo ‘Jam’ pero con otro estribillo. De manera similar, la guitarra sintético-metalera (que ya no volverá a sonar) y el ritmo pregrabado marcial de ‘Why You Wanna Trip On Me’ nos anuncian en su comienzo lo que es otra canción de relleno que solo repunta un poco en el estribillo. Y en el relleno agradable de ‘She Drives Me Wild’ tiene la idea de añadir otro fragmento de rap para contentar al nuevo público.

Consigue acertar de pleno en las pegadizas estrofas, el juego de voces del puente y el memorable estribillo coral al estilo soul de los setenta en la excelente ‘Remember The Time’, cuyo vídeo musical se ambientaba en el antiguo Egipto e incluía un curioso baile moderno pero inspirado en aquella época. Quizá la coreografía más original en que se haya filmado a Michael junto al de los zombies de ‘Thriller’. En el vídeo musical de ‘In The Closet’ le veíamos intentando hacer de macho alfa ante Naomi Campbell, pero algo raro se percibía en su actitud, como que ya no le salía el vigor y la convicción necesarios y podría estar moviéndose igualmente alrededor de un árbol. De nuevo, un estribillo con cierta gracia no puede salvar un tema, pero aquí acierta con el cambio de ritmo en la segunda mitad. Y la letra de insinuación sexual ya no le pegaba a Jackson ni con cola. Musicalmente suena mejor ‘Who Is It’, otra canción de corte más ambiental e intrigante cuyo comienzo recuerda incluso a Mike Oldfield, aunque en realidad se trata de una actualización de ‘Billie Jean’. Eso sí, se acaba explayando demasiado en una parte final que no parece acabar nunca.

Desde aquel ‘We Are The World’ que compuso junto a Lionel Richie, quedó como una tradición la composición de baladas de concienciación social. Aquí debemos aguantar un minuto de empalagosa introducción para escuchar ‘Heal The World’, otra canción lacrimógena para toda la familia, aunque no de las peores, pues ‘Will You Be There’ (de estilo góspel) parece directamente una canción dirigida a programas infantiles. De hecho, formó parte de la banda sonora de Liberad a Willy 2, una película sobre la amistad entre una orca y un niño, que incluso podría emplearse como broma macabra sobre los escándalos de Jackson con los niños que ya empezaban a asomar. Y ya podría haberse ahorrado ese tramo final en la canción (un minuto y medio, aproximadamente) con la voz de Michael soltando un monólogo de falsa emoción, buscando la lágrima fácil del oyente. Una manera insultante de completar tiempo hasta los casi ocho minutos de pérdida que supone. Nos muestra también en ‘Gone Too Soon’ una predilección por la balada orquestal que se repetirá en el futuro. Queda convencional, por supuesto, pero Michael se muestra comedido en su canto, lejos de exprimir la falsa emoción por la que se deja llevar a veces, y eso se agradece.

Es un poco extenuante este álbum por su duración, pero lo hemos repasado ya prácticamente todo. No vale la pena añadir nada más sobre el contenido de relleno placentero que suponen ‘Can't Let Her Get Away’ y ‘Keep The Faith’, como tampoco cabe discutir demasiado sobre un álbum que se sustenta en la producción, la tecnología y las modas musicales del momento, aparte de la (invariable) tradición musical de Michael Jackson. Asistimos aquí al principio de su declive, pues algunas buenas ideas todavía saldrán de su mente, pero en cantidad cada vez menor y sin posibilidad de mejorar porque también comienza aquí, de alguna manera, su declive mental, físico y social. Económicamente todavía era solvente, pero su extravagante vida de lujo y los acuerdos extrajudiciales para evitar denuncias por abusos a menores (que fueran ciertos o no, eran un síntoma de su débil salud mental) empezarán poco a poco a minar su cuenta corriente. Está todavía por hacer el biopic sobre su vida de adulto, que da para varias películas según la etapa que se trate.